一个小剧场，一方大舞台——新疆艺术剧院话剧团的“蜕变”之路

　　石榴云/新疆日报记者 玛依古丽・艾依提哈孜

　　天山脚下，艺术之花绚烂绽放。第四届新疆文化艺术节的舞台上，新疆艺术剧院话剧团携四部风格迥异的作品惊艳亮相——《岑参·千树万树梨花开》以吟诵传古韵，《天使！来过？》以互动探人心，《你好》以无声诉温情，《仗剑走昆仑·李白篇》以诗画绘豪情。四种讲述方式，藏着欢笑与眼泪，载着思考与温度。

　　“今年将是我们话剧团历史上最高产的一年。”3月31日，新疆艺术剧院话剧团团长卢忠说。

　　高产背后，是一场静水深流的“蜕变”。走进沉浸式互动话剧《天使！来过？》的演出现场，观众不再是旁观者，而是参与者。这部作品讲述的是一次关于“善意”的实验，也是一面照向人心的镜子。“没有任何说教，让观众在轻松愉快的过程中自己思考。”该剧导演袁琛说。

　　为什么选择这种表达方式？袁琛认为：“让话剧重新回到年轻观众群体当中，必须在选题和创作上贴近年轻人的生活与思维方式。”

　　去年剧团的小剧场正式投入使用，效果出人意料地好。“《天使！来过？》首轮演出便收回所有前期投入成本。”卢忠说，而这在国有院团的市场探索中并不常见。

　　另一部作品——新疆首部哑剧《你好》又是一次大胆尝试。这部剧想告诉人们：哪怕生活再匆忙，也别忘对身边的人说一声“你好”。全剧只有一句台词，更多依靠眼神、肢体和那些欲言又止的瞬间。“等于把话剧演员最擅长的语言翅膀砍掉了，让大家只关注情感表达。”卢忠说。

　　从吟诵剧《岑参·千树万树梨花开》到昆仑文化系列音诗画《仗剑走昆仑·李白篇》，从沉浸式互动话剧到哑剧，新疆艺术剧院话剧团正在用多元的形式探索新疆话剧当代表达的可能性。

　　高产的前提之一是要有人才。话剧团从培养爱好者到聚集创作人才都在规划实施中。

　　2025年，新疆艺术剧院话剧团启动了两季“蜕变”戏剧公益培训。这项公益培训面向社会召集戏剧爱好者，由话剧团和新疆相关艺术家共同授课，内容涵盖声、表、形、台等基础训练。表现优秀的学员可以被吸纳进话剧演出团队参与表演。“目前，我们话剧团已经汇集了一大批从普通爱好者向专业演员提升的年轻人。”卢忠介绍。

　　更深远的影响在于，培训过程中话剧团聚集起音乐创作、舞蹈编导、戏剧编导、编剧等多领域人才。“这是我们非本团的创作力量，是我们的有益补充。”卢忠说。此外，话剧团还与北京人艺签署战略合作协议，选派青年骨干赴北京进行为期一年的跟班学习。内外兼修，人才正在积累。

　　采访中，卢忠透露了话剧团今年计划：《烟火老街》等多部重点作品正在积极准备，另有六七台像《天使！来过？》这样的小剧目也正在剧本筹备阶段。

　　在坚守国有院团弘扬主旋律责任担当的同时，新疆艺术剧院话剧团勇于突破传统、深耕市场，从一部《天使！来过？》首演收回成本，到多部小剧目齐头并进；从面向社会公益培训育人才，到与国家级院团深度合作强实力，每一步探索都彰显着“蜕变”的勇气与决心。这条属于新疆话剧的创新之路，不仅让传统话剧焕发新生，更以剧为桥，传递新疆声音、讲述新疆故事，让艺术之花在天山脚下绽放出更耀眼的光彩。